YAZAN : Federico Garcia LORCA
Oyuncular: Nezaket Erden, Sena Işıldar, Dilara Akın, Ercüment Acar, Efe Ünal, Yağmur Mısırlıoğlu, Ercüment Güvenç
Kanlı düğün/Federico Garcia LORCA Oyun metninden:
Kanlı Düğün Federico Garcia Lorca‘nın bir oyunu. Lorca’nın “Köy Trajedileri Üçlemesi” adlı üçlemesinin ilk oyunudur (Diğer iki oyun Yerma ve Bernarda Alba’nın Evi‘dir.) Lorca, oyunu 1932’de yazdı ve ilk olarak 1933’te Madrid‘te, aynı yıl Buenos Aires‘te sahnelendi.
Oyun, üçlemenin diğer oyunları gibi 1930’lar Endülüsünde geçer ve geleneksel törelerin, insan doğasına uymadığı ve dolayısıyla özgürlük ve mutluluk getirmediğini anlatır. Oyunda aşk, ölüm gibi temel temalar, şiirsel bir dille ve bolca sembolizm kullanılarak aktarılmıştır.
Kocası ve oğlu bir kan davasında öldürülen Anne, diğer oğlunu kan davalı olduğu ailenin kızı ile evlendirecektir. Oğul Leonardo’ya (oyunda adı olan tek karakter Leonardo’dur) sevdiği bu kız ile söz kesilir ancak kız tarafı varlıklı olmadığı için Leonardo’yu geri çevirir. Leonardo, sevdiği kızın kuzeni ile evlenmek zorunda bırakılır. Annesi ile birlikte, evlilik koşullarını konuşmaya gittikleri sırada eski sevgilisinin de evlendirileceğini öğrenir. Leonarda evlenir ancak geceleri sürekli atıyla gezintiye çıkar, sevgilisinin evinin yakınlarında dolaşır ve karısının sorularına da cevap vermez. Eski sevgili olan Gelin, düğün sabahı Leonardo’yu bulur ve birlikte kaçarlar.
Düğün sırasında Gelin’in kaçtığı farkedilir. Leonardo’da yoktur. Kan davası yeniden başlar. Damar, arkadaşlarıyla birlikte kaçanların peşine düşer. Mehtaplı bir gecedir ve ayın ışığı kaçanların izlerini gösterir. Kaçaklar yakalanır ve Damat ile Leonarda ay ışığı altında bıçaklarıyla kavgaya girerler. Her ikisi de ölür ve cesetler Anne’nin evine getirilir. Anne, biricik oğlunu kaybetmiştir. Leonardo’nun karısı kocasını kaybetmiştir. Gelin ise hem kocasını hem sevgilisini kaybetmiştir. Çaresizlik içinde Anne’ye şöyle sorar: Onun buna bir günahı yok. Benim de bir günahım yok. Günah kimde peki?
Lorca, oyunda bolca sembolizm kullanmıştır. Ay ışığı ile ilgili olarak şöyle bir açıklama yapar: Ay ile Ölüm, kaderin temsilcisi sembolik elemanlar olarak belirirler. O ana kadar oyuna hakim olan tragedya durur, aralanır ve yerine şiirsel fantaziye bırakır. İşte o anda ben sudaki balık kadar mutlu olurum tabii.
Oyun, 1935’de Bitter Oleander adıyla Brodway’de sahnelendi. 1938’de ilk sahneye koyan Margarita Xirgu tarafından film olarak çekildi. Oyunun bilinen ilk TV uyarlaması 1958’de BBC Televizyonu tarafından yapıldı.1964’de Macar besteci Sándor Szokolay tarafından Vérnász adıyla ilk kez opera versiyonu üretildi. Wolfgang Fortner ise Die Bluthochzeit adıyla oyunu opera olarak yeniden yazdı.1981’de İspanyol yönetmen Carlos Saura oyunu bir kez daha, bu sefer müzikal olarak filme aldı.1986’de BBC oyunun radyo versiyonunu yayınladı.Oyun Türkiye’de de pek çok defa sahnelendi. Boykurt Kuruç (1970/71), Ege Aydan(1996/97, 1997/98), Mahir Günşiray (1999/2000), Lemi Bilgin(2010/11) tarafından Devlet Tiyatrolarında sahnelendi.Diyarbakır Büyükşehir Tiyatrosu tarafından Daweta Xwînî adıyla Kürtçe olarak da sahnelendi.
Flamenko Gri / Dans
8 Şubat, 20.30 * biletler sadece mybilet’te
Savunma
7, 12, 21, 26, Şubat 20.30
16 Şubat 16.00
Üstü Kalsın
15, 22, 25, 28, Şubat 20.30
23 Şubat 16.00
Şiir, aşk ve yaşam dolu Üstü Kalsın, yoğun ilgi dolayısıyla 3. sezonda da seyirciyle buluşmaya devam ediyor.
tiyatrogerçek tarafından 2011’den bu yana sahnelenen ve üçüncü sezonunda da yoğun ilgi gören “Üstü Kalsın”da, Cemal Süreya’yı şiirleriyle tanıyacak ve onun aşklarına, yaşadıklarına, mısralarda eşlik edeceksiniz. Tek perdelik bu gösteriye, simgeler ve çağrışımlarla düzenlenmiş sahne atmosferinde, Hakan Gerçek ve Tilbe Salim şairin büyüleyici şiirleriyle hayat veriyor.
Cemal Süreya’nın şiirleri
Metin ve sahneye uygulayan: Atilla Birkiye
Oyuncular: Hakan Gerçek, Tilbe Salim
Müzik: aria (Cengiz Onural – Bora Ebeoğlu)
Işık ve yönetmen yardımcısı: Sema Öztaş
